Renault y el arte:
la audacia al servicio
de la creatividad
Desde 1967, Renault Group viene creando una colección de arte que hoy en día reúne cerca de 300 obras de artistas como Vasarely, Erró, Dubuffet o Tinguely, así como un fondo de 200 fotografías históricas realizadas por Robert Doisneau, Robert Franck y Marc Riboud. Una forma de mecenazgo vanguardista que consiste en invitar a artistas contemporáneos al seno de la empresa y sus fábricas para tender puentes entre la industria del automóvil y el arte. Hoy en día, la Colección se renueva reinvirtiendo en el arte urbano: un arte popular que, al igual que nuestros vehículos, está en la calle, y donde la creación y la audacia tienen cabida.
«Con una presencia natural en la calle, Renault Group comparte con el arte urbano no solo un espacio común, sino también la creatividad, la popularidad, el virtuosismo y el gusto por los retos».
Catherine Gros
Vicepresidente de Arte, Patrimonio y Mecenazgo
La Colección de Arte:
tender puentes entre el mundo del arte y la industria automovilística
Hace casi 60 años, Renault puso en marcha un innovador programa de mecenazgo denominado «Investigación, arte e industria». Esta iniciativa invita a los artistas a incorporarse a los talleres de fabricación de la fábrica para explorar nuevas vías creativas, beneficiarse de asesoramiento técnico y de equipos especializados, e intercambiar ideas con los operarios. Por su parte, los empleados de Renault descubren un universo al que normalmente no tienen acceso. Se trata de encuentros enriquecedores que estimulan la innovación en el seno mismo de la empresa.
La colección de arte de Renault, que se remonta a la década de 1930 —en particular con la contratación a tiempo completo del fotógrafo Robert Doisneau—, refleja tanto su época como la historia de la empresa. Compuesta por cerca de 500 piezas, da testimonio de la colaboración entre Renault y artistas contemporáneos visionarios ya reconocidos en los años 60, como Jean Dubuffet o el pintor de origen húngaro Victor Vasarely, quien rediseñó el logotipo de Renault en 1972. También reúne a escultores de la corriente de los Nuevos Realistas, como Arman o Jean Tinguely, y, por supuesto, a Erró, que tomó como modelo el histórico Renault 5. La colección cuenta asimismo con obras de artistas contemporáneos como Jean-Luc Moulène, Heidi Wood o Angela Palmer.
Crear una colección única de arte urbano con visión de futuro
Hoy, Renault Group abre un nuevo capítulo en su aventura con el arte con la creación del Fondo de Dotación Renault para el Arte y la Cultura, destinado a proteger las obras de la colección y a renovarla con artistas contemporáneos procedentes del arte urbano. Esta iniciativa pone de manifiesto la voluntad de aunar el arte y la industria en favor de un vínculo cultural a la vez popular e innovador.
De hecho, un movimiento que lleva el arte a la calle, al alcance de todos, encaja perfectamente con nuestra actividad como fabricante de automóviles para el gran público. El objetivo es crear una colección única que refleje la imagen de la empresa: global y marcada por un vínculo especial con Francia. Estará compuesta por adquisiciones, encargos especiales e iniciativas para difundir la cultura artística del arte urbano.
Dan Rawlings: creador de encajes metálicos
Realizado en 2024 en el corazón de Ampere ElectriCity - Douai, el proyecto del artista británico Dan Rawlings retoma la visión del arte «en proceso de creación» en nuestros talleres de fabricación. Conocido por su delicado trabajo de corte de metal en forma de encaje inspirado en la naturaleza, el artista ha reinterpretado el Renault 5 E-Tech electric y una versión histórica de este emblemático vehículo.
Ver el vídeo
Jérôme Mesnager: nuestras fachadas cobran vida
La colaboración con el artista callejero Jérôme Mesnager, que comenzó en los años 90 en las paredes de la fábrica abandonada de Renault en Billancourt, ha continuado en 2023.
Los «Hombres de blanco» recorren la fachada norte del edificio histórico y ocupan también los dos medallones circulares del frontón oeste. «El azul de los medallones recuerda el “blau de travail” (uniforme de trabajo) de los obreros y los miembros de los “hombres de blanco” son las agujas imaginarias del reloj del tiempo de trabajo», explica el artista.
La Colección de Arte:un siglo de historia
La historia de Renault ha estado marcada por los encargos realizados a artistas. A menudo adelantados a su tiempo, estos creadores idearon prácticas artísticas audaces que, en aquella época, no eran reconocidas por los museos. Iniciada hace un siglo y con un fondo de varios cientos de obras —entre las que se incluyen numerosas piezas de gran formato y conjuntos—, la Colección de Arte de Renault es especialmente representativa de las siguientes corrientes: la fotografía denominada «humanista», el Nuevo Realismo, la Figuración Narrativa, el Op Art o arte óptico y el Art Brut.
01
La fotografía «humanista»
02
El Nuevo Realismo
03
La figuración narrativa
04
El Op Art, o arte óptico
05
El arte bruto
06
Y además
Robert Doisneau, empleado a tiempo completo de la fábrica de Renault en Billancourt entre 1934 y 1939, desempeñó el cargo de fotógrafo «itinerante». Tras reincorporarse como fotógrafo independiente entre 1945 y 1956, dejó un testimonio único sobre el trabajo en los talleres de la Île Seguin, en Boulogne-Billancourt. Su objetivo: «mostrar la textura de las cosas y la expresión de las personas».
Miembro fundador del movimiento del Nuevo Realismo, Arman —pintor, escultor y artista plástico— trabajó en 1967 en el corazón de la fábrica de Renault en Billancourt utilizando materiales industriales. Estos talleres eran para él un auténtico laboratorio creativo. Entre sus creaciones se cuentan diversas obras que acumulan piezas de automóvil, como «Accumulation Renault N.º 162» (1968) o «Accumulation d’éléments mécaniques» ( 1969), y óleos como «Composition» (1974).
De la misma corriente, Jean Tinguely es un apasionado de la mecánica. Su colaboración con Renault es, por tanto, evidente y prolífica. Como él mismo define: «Mi trabajo consiste en contrarrestar el caos», tal y como ilustran obras como Bascule V (1967), Requiem pour une feuille morte (1967) o Meta pandemonium ( 1981).
Erró, pintor finlandés, es conocido por su arte figurativo realista, que combina imágenes procedentes tanto de la cultura popular como de la historia del arte. En los años 80, trabajó en el acercamiento entre el mundo industrial y el del arte. En concreto, tomó como modelo el histórico Renault 5 en su obra Caravaggio R5 (1986), que ilustra su desfase semántico, así como la acumulación de elementos en el paisaje Motor Scape (1984). Erró es uno de los artistas de los que la Colección de Arte de Renault conserva más obras: 2 acuarelas, 6 lienzos y 61 collages.
Pintor y artista plástico de origen húngaro, Victor Vasarely es el fundador del arte óptico, una rama de la abstracción geométrica que juega con la vibración o la impresión de movimiento. Colaboró estrechamente con el laboratorio de pinturas de la fábrica de Renault en Billancourt. En 1972, creó el emblemático logotipo de la marca Renault, al que hace referencia directa el logotipo actual. Entre sus obras realizadas para la empresa, la Colección incluye, entre otras, Gordium PS positif (1951), 166 Sirs-kek ( 1953) y Pokol (1973).
Pintor, escultor y artista plástico francés, Jean Dubuffet fue el primer teórico del arte bruto. Sus espectaculares e inmensas obras trastocan los puntos de referencia visuales y los reflejos corporales.
Ya en 1973, contó con el apoyo técnico y tecnológico del Grupo.
Un hito destacado de esta colaboración fue el uso de la máquina Delta 3D, destinada a la ampliación de maquetas de automóviles, lo que le permitió pasar de la maqueta a una escala humana. El descubrimiento en los talleres de técnicas de vanguardia y de nuevos materiales, como el poliéster y el poliestireno, supuso un paso importante en su trayectoria artística.
Otro ejemplo de colaboración esla obra «RedHot», de la escultora Angela Palmer, que no dejaindiferente.Creada en 2014, refleja su fascinación por la dimensión orgánica de los sistemas de escape, cuyo color rojo anaranjado evoca el rápido aumento de temperatura de los tubos de un motor de Fórmula 1 a plena potencia.
